Једна од највећих предности Афтер Еффецтса је његова способност да креира студио 3Д анимацију . Поред тога, постоји и могућност стварања светлости, слично као што су 3Д програми попут Маиа или Цинема 4Д. Али како светлост ради у програму Афтер Еффецтс и како их користите? Хајде да се уронимо и проверимо.
Након ефекта 3Д је 2.5Д
Афтер Еффецтс верзија 3Д није стварно 3Д као што можете мислити о томе у смислу Пикар филма или видео игре. То је стварно 2.5Д - састављена од предмета има висину и ширину, али не и дубину, иако их можете стегнути један на другу и створити илузију дубине.
То је много више као стил Јужног Парка (иако је Јужни парк креиран у Маии). Као да имате папире које можете подупрети и ставити у З простор; они себи заиста немају никакву дубину, али у њој можете створити сцену са дубином. Можда је мало незаштићено да обмотате своју главу, али држите се, јер када једном схватите како 3Д функционише у Афтер Еффецтс-у , можете креирати нека стварно уредна анимација и ефекте са програмом.
Креирање вашег састава
Зато отворите програм Афтер Еффецтс и направите нову композицију тако што ћете изабрати Цомпоситион> Нев Цомпоситион или притиснути пречицу на тастатури Цомманд Н.. То ће приказати прозор Нев Цомп. Назовите је "Лигхт Тест" или нешто паметно, тако да можемо покушати да потакнемо добре организационе навике приликом рада у Афтер Еффецтс. Направите га 1920 до 1080 (који увек треба да буде ваш радни стандард). Подесите брзину кадра на 23.97 и направите је око 10 секунди. Једном када урадимо све то кликните ОК.
Стварање свјетла
Сад кад смо поставили нашу композицију, направимо светло. У падајућем менију на врху екрана изаберите Лаиер> Нев> Лигхт. Такође можете кликнути десним тастером миша на вашу временску линију или радни простор и изаберите Нев> Лигхт тхере, или користити пречицу на тастатури Схифт Цомманд Алт Л.
Једном када то урадимо, требало би да видиш прозор Лигхт Сеттингс на екрану, овде можемо да контролишемо какво је светло и какве су његове функције. Имамо неколико опција, Параллел, Спот, Поинт и Амбиент. Опције светлости које сам видео најчешће и највише користе су Поинт анд Спот, али да видимо каква је свака врста светлости.
Паралелно светло
Паралелно светло је нека врста светлости. Она ствара авион који пројектује светлост из ње, умјесто да буде индивидуална тачка. Паралелно светло обично служи равномерно распоређену количину светлости на ширем подручју са постепеним падом из центра.
Спот Лигхт
Рефлектор у Афтер Еффецтс делује баш као рефлектор у стварном животу; то је једина тачка на коју можете да се усмерите и усмерите на ствари. Обично су мања, више кружна фокусирана светла којима можете контролисати колико је широка или сужа, као и колико је оштро пада. Рефлектори се обично користе за означавање одређеног дела оквира; остатак је у црној сенци са прилично оштрим падом.
Поинт Лигхт
Тачка светла је као да сте узели сијалицу и суспендовали је из жице и искористили је то да бисте осветли свој оквир. То је тачка свјетлости коју можете кретати, али без додатних особина у центру пажње, као што је могућност подешавања ширине. Да бисте контролисали подручје тачке светлости, контролишете његову осветљеност, тако да светлија тачка осветљава више сцене која ће се приказати, али ће такођер почети да разнесе све што је директно око тачке тог свјетла.
Амбијенталног светла
Осветљење амбијента ће створити осветљење за цијелу сцену, али без могућности маневрисања или постављања тог свјетла или контроле његовог конуса или падања директно. Осветљење амбијента је најближе односу на Сунце; она ће упалити целу сцену, али немате пуно контроле над њим. Најчешће се користи амбијентално светло ако желите да утичете на осветљење читавог оквира.
Примена светлости на вашу сцену
Да бисте научили како да користите светла у Афтер Еффецтс-у, користимо опцију Спот Лигхт, јер ће то имати највише опција у оквиру којег ћемо се играти и научити. Исте технике примјењују се на све друге облике свјетла, они ће имати само неколико мање опција од рефлектора, али сви исти принципи односе се на њих као и на центар пажње.
Изаберите Спот из менија Лигхт Типе и проверите његове друге функције. Имамо боју нашег светла, мењајући ову вољу (очигледно) промените боју вашег светла. Сматрам да користећи бело светло са мало жутог нијанса ствара најбоље светлост у реалном свету.
То је оно чему се најчешће користе очи људи, тако да ми је драго што покушавам да то подстакнем када то можете. Затим имамо интензитет, меру колико је светло светло. За сада, држимо је 100%; ићи брже него што ће га учинити затамњивим и ићи вишим, учинити ће то светлијим и разнети сам центар пажње.
Затим, имамо угао конуса и кости конуса, конусни угао одређује колико је широк рефлектор, тако да је већи угао, већи ће круг бити и мањи је угао, што ће бити мањи. Кожни перо одређује колико је оштро ивица нашег светла, па ће перо од 0% бити чврста линија, а већи 100% ће постепено избледети из светлости, а не оштре ивице.
Падање, радијус и растојање од падова све су сличне перионицом конуса, већ само на спољашњој страни светлости, а не на ивици светлости. Глатко падање са високим радијусом и великим одступањем ће изгледати као много веће светлост која полако постаје мрак, а не оштро, усредсређено позоришно свјетло.
Цастинг Схадовс
Ово добија свој мали део, јер је то важан елемент у прављењу ваших светала. Које су квоте ако правите светла у Афтер Еффецтс-у, желели бисте да их бацају сенке. Да бисмо то урадили, мораћемо бити сигурни да је наша каса Цастс Схадовс означена овде означена у нашем прозору Лигхт Сеттингс.
Када проверимо да ли ће Схадов Даркнесс и Схадов Диффусион постати доступни за промјену. Очигледно је да је тамна тамна сенка, а дифузија је колико је мекана или оштра. Висока дифузија значи да ће имати нејасну ивицу, док ће ниска дифузија створити јасну линију на ивици сјене. За сада, ставимо дифузију на 10. Када кликнемо ок, видећете да се ваше светло појављује у вашем саставу.
Контрола вашег светла
Када се наша светлост појавила у композицији, можемо почети да га померамо и позиционира ако је то део опција светлости (запамтите амбијентална светла која не можете да поставите).
У центру пажње, видећете да имамо своје стандардне црвене, зелене и плаве стрелице које су јој причвршћене као да је било који други 3Д објект креиран у Афтер Еффецтс. Они контролишу позиције Кс, И и З свјетлости. Можете кликнути и превући на сваку од ових стрелица да бисте померили положај и позицију где бисте желели да буде светло.
Такође ћете приметити да ћемо имати линију и тачку. Ово контролише где показује свјетло. То је тачка интересовања спот свјетла. Можемо анимирати и померити своју позицију и интересантну тачку одвојено, тако да је као да имамо стварно средишње свјетло и да га можемо потиснути на под, као и прилагодити свој циљ.
Све контроле могу се наћи у оквиру светлости, а све што нисмо задовољни, можемо се подесити и након што смо створили светло. Опција Трансформ у падајућем менију нашег светла унутар нашег временског оквира контролише све своје позиционирање и ротацију, а падајући пад Лигхт Оптионс контролише све од прозора подешавања које смо раније искусили, тако да имамо пуно могућности да се зауставимо са тим док не добијемо ефекат на који смо после.
Имајући светлост утјецај на своје објекте
Пошто је наша сцена сада само светло, желимо да створимо нешто да би то утицало, па хајде да креирамо нову чврсту сврху. Изаберите Лаиер> Нев> Солид или притисните Цомманд И да бисте приказали прозор Солид Сеттингс. Направићемо га комплетно 1920 к 1080, тако да попуњава нашу сцену и чини га било каквом бојом, а затим удари у ОК.
Приметићете када створимо нашу чврсту, изгледа као џиновски блок боје, на који се не утиче никакво светло. Чак и ако га повучемо испод нашег светла у временском оквиру, то и даље не утиче.
То је зато што је за слој који реагује на осветљење то мора бити 3Д слој унутар Афтер Еффецтс. Дакле, у нашем временском оквиру, морамо да пребацимо овај нови солид слој као 3Д слој кликом на празну кутију испод логотипа 3Д коцке. То ће ставити коцу у ову празну кутију и претворити наш слој у 3Д слој и требало би да видите да ће га осветлити ваше свјетло чим то укључимо.
Креирање сенки између објеката
Сада идемо корак даље и креирамо још један објекат, тако да можемо видјети сјенку после ефеката. Урадите исту технику стварања чврстог (команда И), а онда ћемо узети то чврсто и померити мало мало лево.
Сада нам је потребно да буде 3Д слој тако да ће прихватити осветљење, тако да пребаците ту исту празну кутију испод иконе 3Д коцке да бисте га пребацили на 3Д. Мораћемо да га извучемо и од наше првобитне чврсте материје, како бисмо створили неку растојање између њих, тако да нису стајали један на други.
Кликните и превуците плаву стрелицу или идите у опције за трансформацију слоја и померите положај З, тако да ову нову чврстоћу повуцемо према нашем светлу и офф другом слоју. Одмах ћете приметити да изгледа да не постоје никакве сенке. Без обзира где постављате или углашавате своје светло, нећете видети сјену, то је зато што морате укључити способност слојева да бацају сенке у Афтер Еффецтс.
Притисните стрелицу поред имена слоја да бисте приказали падајуће меније, затим урадите исто за опцију "Материјал". Видећете Цастс Схадовс подразумевано на ОФФ, па га пребаците на ОН. Требало би да видите сенку иза овог слоја и на врху друге. Овдје можемо такође контролисати многе аспекте како наш слој прихвата свјетла, као и ако одбија било које свјетло слично рефлективној површини.
Закључак
Дакле, ту имате, то су основе стварања свјетла у Афтер Еффецтс . Након што то учините, једноставно ће бити много пробних и грешака да бисте сазнали која подешавања желите поставити на које вриједности ћете направити сјену или свјетлост коју мислите да осветли своју сцену најбоље. Запамтите, не постоји исправан или погрешан начин да се нешто осветли, па се пробудите и покушајте стварати нека стварно динамична расвјета!